Por: Guadalupe Taylor
Vamos a hacer un viaje literario a través de la palabra y la resistencia de las escritoras y poetas de Senegal. Veremos cómo las autoras senegalesas pasaron de la rica tradición oral a tomar la pluma y el micrófono para transformar su sociedad.
El hilo conductor de la justicia social. De las pioneras como Bâ a la voz de Ndeye Sokhna Diop.
Para entender la literatura senegalesa, debemos situarnos a mediados del siglo XX, con el nacimiento del movimiento de la ‘Negritud’ y la independencia del país en 1960.
Al principio, el canon escrito estaba dominado por hombres. Cuando las mujeres irrumpen en el panorama literario, no lo hacen para escribir una poesía pasiva o meramente romántica.
Su escritura nace como una literatura de profunda identidad y denuncia social. Cabe destacar un detalle crucial: la mayoría escribe en francés debido a la herencia colonial, pero sus estructuras espirituales y su ritmo provienen directamente del wólof y la oralidad ancestral.
El Contexto Histórico
El despertar literario tras la independencia en 1960 estuvo ligado a la Negritud.
El reto de pasar de la oralidad en wólof a la pluma en francés para tomar el espacio social de denuncia.
Mariama Bâ
Es imposible hablar de Senegal sin rendir homenaje a Mariama Bâ, una de las novelistas y feministas más influyentes de toda África. En 1979 publicó su obra maestra, ‘Mi carta más larga’ (Une si longue lettre), una novela epistolar desgarradora que desmantela el patriarcado, critica la poligamia y expone la vulnerabilidad de las mujeres.
El legado de Mariama Bâ es estrictamente narrativo y de prosa epistolar; ella no publicó poemarios, pero su prosa tiene una belleza lírica tan inmensa que abrió de golpe las puertas a las poetas que vendrían después.
Prosa de Mariama Bâ
Autora de Mi carta más larga (1979).
Mariama Bâ denuncia la poligamia, el patriarcado, la vulnerabilidad y el abandono de las mujeres.
Su legado es narrativo (prosa lírica), no publicó poemarios.
Ndèye Coumba Mbengué Diakhaté: Pionera de la Poesía
Ndèye Coumba Mbengué Diakhaté
Es precisamente en la poesía formal donde brilla Ndèye Coumba Mbengué Diakhaté. Ella fue educadora, activista y defensora de la infancia; en 1980 publicó un poemario histórico fundamental titulado ‘Filles du soleil’ o ‘Hijas del Sol’. Diakhaté utiliza la poesía como una trinchera para defender la condición humana, uniendo la sensibilidad de la mujer con las grandes crisis políticas de su continente.
Filles du soleil (Hijas del Sol, 1980) es una obra cumbre de la lírica africana occidental que mezcla la utopía de la paz con la emancipación femenina. La autora propone una utopía de unión universal en su poema ‘A todas las madres’.
Para comprender la riqueza de su obra, comparto dos fragmentos fundamentales de este poemario.
Dos fragmentos de Hijas del Sol (1980):
Si todas las manos de las mujeres se entrelazaran, para formar un cinturón que abrazara el Universo… Un nuevo corazón nacería en el viejo mundo, lleno de amor y vida, impulsando constantemente la felicidad en abundancia.
Ser mujer, pero no ser capaz de crear; crear, no solo procrear. Y mujer africana, lucha. Seguir combatiendo, para alzarse en su lugar… Asumiendo el propio destino en el destino del mundo.
A todas las madres
¡Día de las madres! de mi madre,
de todas las madres sobre la tierra,
de aquellas que ya no están…
Madre negra mi madre, amarilla, blanca,
De todas ustedes, día tuyo mi madre;
¡Que por Dios este día sea bendito!
Del monarca al mendigo,
Del creyente al impío,
Del virtuoso al convicto,
Olvidando un instante las guerras,
La violencia, el horror
En un baile de amor,
Cercando el universo,
En un sólo soplo de amor,
Barriendo las miserias,
Que por Dios, reencontrados,
Todos digan:
¡oh madre, bendita seas!
«Destino»
Mi corazón está ardiendo como quemando mi sol.
Grande también mi corazón como África mi gran corazón.
Habitada por un gran corazón, pero sin poder amar…
Amar a toda la tierra, amar a todos sus hijos.
Ser mujer, pero no poder crear;
Crear, no solamente procrear.
Y mujer africana, luchar.
Aún luchar, para elevarse más bien.
Luchar por borrar la huella de la bota que aplasta.
¡Señor!… luchar
Contra las prohibiciones, los prejuicios, su peso.
Luchar aún, siempre, contra sí misma, contra todo.
¡Y sin embargo!… Resistir mujer africana, pero ganar al otro.
Crear, no solamente procrear.
Asumir su destino en el destino del mundo.
El Mensaje de las Pioneras: Sororidad y Creación
Diakhaté maneja una doble dimensión. Por un lado, la sororidad como una fuerza global capaz de sanar un planeta herido. Por el otro, sacude las estructuras con una frase histórica: ‘Crear, no solo procrear’. Con esto, defiende que la mujer africana no debe ser reducida únicamente a su rol biológico o al ámbito del hogar; es una creadora de arte, de pensamiento y de su propio destino.
La Nueva Voz de Senegal: Ndeye Sokhna Diop
Poeta contemporánea. Máster en Análisis de Políticas Públicas por la Universidad Gaston Berger de Saint Louis. Miembro de Parlons Poésie. Segundo lugar del premio Ibrahima Sall (2024) con su poemario Du Nadir au Zénith.
Poesía Joven Actual de Ndeye Sokhna Diop
Democracia, ¿me oyes?
*Mi pueblo sufre, mi pueblo tiene un mal. Se le escucha implorar socorro, sus lamentos desgarran la bóveda celeste. Un pueblo disperso, unos aferrados a los pórticos del silencio, otros hundidos en el espesor de insidiosas sombras. Este pueblo está postrado ante la Señora Silencio, acumula sus frustraciones en los túneles de su alma. Pueblo sin voz, pueblo esclavizado en el amordazamiento absoluto de las locuras del poder. Ni un solo paso hacia la renovación. Democracia, ven a salvar a mi pueblo… para que la bandera no se sumerja más en la sangre negra de nuestros tristes mártires*
LOS CARCELEROS
*Ellos estaban allí, los condenados del estrado,
hacinados en una módica celda,
tendidos sobre aquel triste suelo sin descanso,
al fondo de una veranda que apestaba a moho.
¡Noche espesa! ¡Noche de veniales lamentos!
Todos estaban allí:
los asesinos de silencios negros y conciencias dispersas,
los pérfidos ladrones de inútiles posesiones
que se perdían por los corredores,
los jóvenes descarriados con inciertas desviaciones
y los inocentes. Todos tendidos en aquel felpudo, con las manos por almohadas.
¡Noche espesa! ¡Noche de veniales lamentos! ¡Oh Libertad!
la felicidad parecía haberlos abandonado,
dejando sólo al miedo, a la duda y al sufrimiento infinito*
A diferencia de las pioneras, los versos de Ndeye Sokhna Diop ya no hablan de la intimidad del hogar o de utopías globales, sino de la urgencia del presente ciudadano. Es un grito macro-político que le habla directamente a las estructuras del Estado. Denuncia el amordazamiento del poder, el desamparo de una juventud que se pierde ante la falta de oportunidades y el dolor de los mártires sociales. Su poesía entrelaza la política y el arte.
Como hemos visto la literatura de las mujeres en Senegal es un río continuo de lucha. Pasó del hogar (Mariama Bâ)
a la unión global (Coumba Diakhaté) y ahora a la exigencia de derechos ciudadanos en las calles (Ndeye Sokhna Diop). Las escritoras no piden permiso: toman la palabra.
Esta lucha por ‘crear’ y asumir el propio destino se materializa perfectamente hoy en la juventud senegalesa. La poesía de las pioneras no se quedó atrapada en los años 80; hoy ha evolucionado en voces contemporáneas extraordinarias como la de Ndeye Sokhna Diop. Ella representa a la intelectualidad del siglo XXI y es el ejemplo perfecto de cómo la academia y el arte se fusionan para cuestionar la realidad.
En conclusión, la literatura femenina en Senegal ha sido, es y será una literatura de combate. Desde la denuncia epistolar de Mariama Bâ, pasando por la necesidad vital de ‘crear y no solo procrear’ de Coumba Diakhaté, hasta la exigencia democrática en las calles de Ndeye Sokhna Diop. El hilo conductor es claro: las mujeres senegalesas no piden permiso para hablar; toman la palabra escrita y cantada para sanar, resistir y liderar su nación.
